İlk kez New York Metropolitan Operası’nda yer alan çığır açıcı opera ‘Şampiyon’, ünlü caz trompetçisi ve sanatçıları Terence Blanchard’ın en iyi şekilde bestelediği ilk opera oldu.
Champion’ın oyuncu kadrosu ve ekibiyle yolculuğumuzun ikinci bölümünde Musica, açılış gecesine doğru heyecan verici prova sürecini takip ediyor, sahne takibi bakıyor ve çağdaş bir başlangıçyapıtı sahnelemek için ayrıntıları keşfediyor.
‘Kontrollü kaos’: Galaya hazırlanıyor
Son geri sayım başladı. ‘Şampiyon: Cazda Bir Opera’ filminin galasında iki hafta kaldı.
Orkestra prova yapıyor ama göremeyen buzdağının sadece görünen kısmı. Metropolitan Operası hiç durmayan devasa bir okyanus gemisi gibidir.
“Gerçekten 24 saat kullanımda olan bir sahnemiz var çünkü bu sabahtan sonra Champion için bir prova yaptık. Bu gece Rosenkavalier’in bir performansı var. Gecede bir gece ekibini tekrar Champion’a dönüştürecek, böylece provaya devam edebiliriz. ışık sabah” diye açıkladı Yeni York Metropolitan Operası Genel Müdürü Peter Gelb.
Gelb, Musica’ya “Kesintisiz ve biz bunu yapıyoruz. Kontrollü kaos” dedi.
Ünlü caz trompetçisi Terence Blanchard, 2021 yılında Metropolitan Operası’nda sergilenen eserleri ilk siyah olarak tarihe geçti.
“Burada olmak benim için gerçeküstü. Ben bir caz müzisyeniyim. Bu benim günlük uğraşım değil” diye açıkladı. “Buranın çok fazla tarihi var. Ve bunu duvarlardan da hissedebiliyorsunuz. Burada çalışan, yıllardır burada olan ve ne dönemleri bilen pek çok harika insan var.”
Pek çok sanatkâr ve sanatçı tek bir amaç uğruna çalışıyor: Emile Griffith’in tüm zamanların en büyük kitapörlerinden birinin gerçek hikayesini anlatan ilgi çekici dramasını sahnelemek.
Ryan Speedo Green, yapımda Emile Griffith rolünü bir bas-bariton olarak oynuyor.
“Büyük hayalleri ve büyük umutları olan, hayatta kalmak için masum olan Emile’i canlandırıyorum” dedi.
“Opera sürecinde, bu umutların gittikçe azaldığını ve gerçekliğin daha çok olduğunu görüyordu. Ve sadece cinsel açıdan başlangıçtaki gibi olmadığı gerçeğiyle başlamakla kalıyor, aynı zamanda böyle bir üreme geliyor ki; toplumun kendisini kabul etmediğini ve bunu ez farklı olduğunu söylüyor.”
Emile Griffith 1950’lerde New York’a geldi. Boks kariyeri hızla yükseldi ve dünya ağır siklet şampiyonu oldu.
Ancak erkeksi bir sporda biseksüelliğiyle mücadele etti. 1962’nin rakibi Benny “Kid” Paret, homofobikliğe hakaret ediyor. Emile Griffith onu komaya sokar ve kısa süre sonra ölür. Hayatının geri kalan kısmı boyunca suçluluk duygusuyla boğuştu.
Hareket ve müzik iç içe geçiyor
Bu sürükleyici hikayeyi müziği dönüştürmek için yönetmenler, gospel ve calypso’dan geleneksel opera, samba ve caz tarzlarına kadar farklı müzik türlerini birleştiriyor.
Doğaçlama bu operanın önemli bir unsurudur.
“Sanırım parasal sorunlar, çukurda bir caz dörtlüsü olmasına alışık olmadığımız gerçeğinden kaynaklanan bir şey, ama bir şekilde bu davul setine mevcut, önceden numarayı başlatırsınız, davulcu nazik olur şefin” dedi şef Kensho Watanabe.
“Davulcuyla tempo konusunda biraz pazarlık yapmak için harika bir iletişim yaşıyorum” diye ekledi.
“Bir caz müzisyeni olarak hiçbir zaman aynı melodiyi aynı şekilde çalmadım. Bizim yaptığımız bu değil” dedi yönetmenler Terence Blanchard.
“Bu yüzden onlara çok fazla özgürlük sunuyor çünkü bu kendinizi ifade etmekle ilgili ve o anki hikayeyi en iyi anlatan oylamayla ilgili.”
Devasa dans numaraları bu çığır açan operaya özel bir tat katıyor. Ancak bu, hareket sınıfında teste tabi sınıflandırılmış oyuncu kadrosu için başka bir zorluk teşkil ediyor.
Koreograf Camille A. Brown, “Oyuncularla farklı hareketler üzerinde çalışmaktan gerçekten heyecan duydu ve Terence’in en iyi şekilde dinlediği ritimden gerçekten ilham aldım” dedi.
“Boks hareketleri ve ısınma hareketlerini içeren ama bir ritim olan bir şey yapmak istedim. Orada şınav çektik, vuruş yapıyorduk, yani her şeyden biraz.”
Ryan Speedo Green, Musica’ya “Sadece bir opera sanatçısı yoktu, aynı zamanda bir pezevengin kalbinin de sahip olduğu uzaklıktan fark ettim” dedi. “Bir sanatçı olarak gerçekten yeni bir çığır açtığımı, vücudun içine girdiğimi kazandığımı. Bu gösteri, özellikle de ‘Champion’, biz opera sanatçıları olarak seslerden daha fazlasına sahip olduğu gösteriliyor.”
Sahne yönetimi: Sakin kalmanın arka planı
Provalar tüm hızıyla devam ederken kostümlerde son rötuşlar yapılıyor. Ancak voltaj artışı ve her şey, büyük bir grup insan tarafından koordine edilen sahnenin uygulanmasının dikkatli bir şekilde gözetim altında gerçekleştirilmesidir.
Meslektaşı Yasmine Kiss ile birlikte sahne amiri olarak çalışan Christy Langan, “Sakin olmanız gerekiyor. Krizlerle başa çıkabilmeniz ve diğer parçaları sakin tutabilmeniz gerekiyor” dedi.
“Yasmine dışarıda tüm ışın işaretlerini, uçan her şeyi, güverte işaretlerini, otomasyonu, hareket eden her şeyi çağırıyor. Ve otomatik süreç için, yönetmenle birlikte evde.”
“Sahnede iletişim kuruyorum ve tüm insanlara geldiğim süre boyunca tüm kostüm yazılımıi boyunca, tüm dekorları ayarlıyorum. Yani ikimiz arasında her şeyi yönetiyoruz.”
Sahne yöneticisi arkadaşım Yasmin Kiss, Musica’ya “Benim için en büyük zorluklar, bunun yepyeni bir opera olması. Ve evde benden iki koltukta uzakta oturan yaşayan bir büyüğümüz var” dedi.
“Dolayı müzikaliyle yandan parçayı inceleme ve müzik dilinin anlaşılması biraz daha fazla çaba gerektiriyordu, çünkü çağdaş müzik dili tarihi bir Mozart’tan veya buna benzer bir şeyden çok farklı olabiliyor.”
Operanın çehresi değişiyor
Sonunda açılış gecesi geliyor ve sihir gerçekleşiyor. ‘Şampiyon’un bu yeni yapımını yaklaşık 4.000 kişinin izlemesi için perde açılıyor.
Bu şaheser aynı zamanda Met’in gelecek vizyonunun da bir parçasıdır. Şirket, erişilebilir yeni ürünler ve insanlara bağlanabilecek hikayelerle operanın çehresini değiştirmeye çalışıyor.
Besteci Terence Blanchard, “Amaç insanların getirip operayı deneyimlemelerini sağlamak” dedi.
“Bir bey bana şöyle dedi: ‘Dostum, eğer bu operaysa geleceğim.’ Bu beni çok şaşırttı çünkü aslında bana şunu söylüyor: sahne sahnede görüldü.Bildiğim bir hikaye gördüm, hayatımla silinebileceğim bir şey.”
Peter Gelb, “Operayı daha geniş ve genç bir izleyici kitlesi için daha uyumlu olabilir ve daha anlamlı hale getirmek için kesinlikle güç verebiliriz ve yapmalıyız” dedi.
“Ve bu aynı zamanda önümüzdeki beş sezon boyunca, muhtemelen Metropolitan Opera’nın 140 yıllık tarihteki tek sayıdaki yeni çalışma olan 17 Met prömiyerini sunacak olmanın nedenidir.”
Ryan Speedo Green, “Bu Opera Şampiyonu ile opera müdavimlerinin ön yargılarını kırma fırsatını var. Opera hayranları ve fanatikler gösteriyi izlediklerinde normalde görmedikleri şeyleri deneyimleyecekler ve görecekler” dedi. mevcuttu.
